“他们用激昂的音符汇聚起那个时代的记忆
，用激情的歌声述说着祖国的坚韧奋斗
。”近期
，芒果TV热播节目《声生不息·家年华》因“百万文案”和别出心裁的选曲而频频出圈
。

这季《声生不息》的开篇
，以中国近现代百年来历史为脉
，人们熟知的一首首经典音乐为经
，精心选择了红歌、春晚歌曲、影视经典插曲三大主题
，让人们打开记忆的闸门
，在欣赏一支支难忘旋律的同时
，重温中国流行乐走过的足迹
，重拾一代代人平凡却永恒的生活记忆
。

中国的流行音乐无论作词作曲都是紧跟大众生活
，都是在时代背景的引领之下自然而然有感而发孕育而出
，所以典藏在大众心中的赞颂歌唱
，本身就是对时代的致敬
。

巧妙融合国风 重回燃情岁月

首期节目的整体呈现十分震撼
，网友评价是“很有过年气氛的一季”
。“家年华”的主题也巧妙地融合了正在年轻人中兴起的国风文化
，节目中的影像资料、舞美设计甚至观众服装
，都暗藏着国风元素
。

令观众振奋的是节目的“红歌”改编部分
，参加过《披荆斩棘的哥哥》的张淇、胡彦斌首次合作
，共同演绎《红歌摇滚组曲》
，由《游击队歌》《我们走在大路上》组合串唱
。张淇、胡彦斌大胆采用了摇滚曲风演绎经典红歌
，注入了新的能量
，带听众重回燃情岁月
。

乐评人樱桃接受北京青年报记者采访表示
，摇滚乐的内核就是生命的力量和青春的涌动
。“所以这次改编非常恰如其分地追忆了一代人的奋勇向上
，而歌曲中那些年轻的生命就是怀着崇高的信仰的斗士
，这样的曲目能够焕发出新生命的潜能
，激励前行
。时代的回响不仅仅是激荡旋律盘绕在心
，更是铿锵的信念不绝于耳
。”

樱桃认为
，真正的主旋律是用年轻人流行文化的手法去重新解锁对上一个时代文化的认知和理解
，“因此我认为
，未来的华语流行反而需要更多这样独具生命力的改编作品
，改编也是新的创造
。”

华语金曲诞生夜 春晚歌曲意义非凡

1983年举办的第一届央视春晚正值改革开放初期
，“人民思想解放
，经济掀起巨浪
，文艺百花齐放”
，引领潮流的春晚是当之无愧的华语金曲诞生夜
。除了带来传唱度超高的金曲
，登上春晚舞台的歌手、演员
，也都成为潮流的风向标
，比如费翔的“一把火”让他的发型成为男生标配
，毛阿敏的高垫肩、蝙蝠衫成为当时都市女性眼中的新时髦
。

春晚歌曲在中国流行音乐史上更是意义非凡
，这个堪称中国观众之最的舞台
，是扎根在中国十四亿老百姓心里的节日仪式
，而这个舞台上的歌曲不仅让人们在春节阖家团圆的时刻感受到温暖和快乐
，也是对千家万户一年生活的美好见证
。正如节目中所说
：
“央视春晚就像一面镜子
，照出了社会生活的变化
，展现了国家的发展进程
。”

而央视春晚的舞台
，也推出了诸多传唱至今的流行歌曲
，一首《难忘今宵》更是年年唱响
。本季《声生不息》选取了三首经典曲目——《快乐指南》《把耳朵叫醒》《我的眼里只有你》
， 由王心凌、宋亚轩、汪苏泷分别演绎
，以全新的编曲和歌者风范老歌新唱的方式带观众去重温欢乐与感动
。

乐评人路飞点评
：
“三位歌手别具一格的演唱技巧斩获了不少粉丝听众
，这一次《快乐指南》保留了原唱孙悦老师的风格
，以舞团感塑造了一群乐观派青年
，表达他们当下生活中的自信和幸福感
。”

影视音乐致敬黄金年代 回忆经典为了找回初心

影视剧OST在流行音乐中也中占据着重要的一席
，上世纪90年代的影视剧OST是跨时代的
，很多歌曲大众都耳熟能详
，传唱至今
。这些OST本身制作精良
，甚至可能是一个时代最好的音乐
，比如《好汉歌》《敢问路在何方》《沧海一声笑》《滚滚红尘》
，来自赵季平、许镜清、黄霑、罗大佑等宗师级人物
。

乐评人南雷雷接受北京青年报记者采访时说
，对这些经典OST进行重现是对黄金年代的致敬
。“这对于如今OST制作者来说有着不小的挑战
，回忆经典是为了让我们找回初心
，找到音乐最单纯、最有创造力、最充满活力的那个年代
，去更专注更用心地为影视剧制作OST
，达到交相辉映的效果
。”

而说到影视经典插曲
，就不得不提到“男唱刘欢
，女唱毛阿敏”
。刘欢正是那个年代宗师级的男歌手
，几乎所有的大剧OST都有他的身影
，从《北京人在纽约》到《笑傲江湖》
，从《三国演义》到《雍正王朝》
，有一段时间
，刘欢甚至成了某剧配置是否顶级的一个标准
。

“当时有一位OST作者觉得自己的歌并不非常出色
，但经由刘欢唱了以后
，顿时怀疑这首歌是不是自己写的
，可见一个顶级的歌手对于音乐的提升程度
。”南雷雷说
，“而且刘欢保持着对音乐纯粹的追求
，有一个漫长的巅峰期
，一直到近些年的比如《甄嬛传》
，我们都还听到他的OST
。刘欢是OST音乐绕不开的名字
，也希望他身体健康
，能够继续为我们创作更多经典的音乐
。”

新时代的流行音乐 融合、用情更受欢迎

一曲经典的歌曲《在希望的田野上》
，也带领观众走进新时代的中国流行乐
。乐评人三石一声认为
，00年代的华语流行音乐
，是“大更新”的一代审美
，“这也是我最喜欢的中国流行乐时期
，从风格审美到技术审美再到视觉审美、行销审美
，都日趋接近全球国际一线市场的操作
。同时也增添了我们自有的地域特色的元素
，被很多技术更醇熟的音乐人做进了音乐里
。”

三石一声认为
，过去是发现新风格的年代
，很多新的风格会给人新鲜的感觉
。随着全球化音乐内容越来越互联网扁平化
，所谓“新风格”难以再给人带来新鲜感了
，“所以当下比拼的
，其实是看谁会融合
，融合元素玩得好
，是当下会更受欢迎的音乐方向
。”

乐评人路飞说
，老歌新唱、重新编曲配器
，与其说是复古
，不如说是重塑时光、是一种美好的希望之光
。“无论是什么样的歌手去演绎
，真情漫漫就是成功
，感受那些独特的旋律和歌词所带来的温馨与感动
，这些永恒的美好
，就是我们一起听过的那些歌
。”

文/北京青年报实习生 王佳懿

文/北京青年报记者 寿鹏寰

编辑/崔巍